土家织锦的图纹构成

（1）几何造型和直（斜）线的强化传统的土家织锦以平纹“对斜”和“斜纹”、“上下斜”为基本织物组织。平纹“对斜”组织的经纬组织点都一样多，而斜纹“上下斜”组织则是依靠浮起的组织点构成斜向的纹路。土家织锦用这两种织物组织交替、结合，加上经纬线的粗细、质量的变化而丰富多彩。“织物组织是构成图案的物质形式，同时，织物组织也左右着图案的形成”。（[7]李锦璐.民间织花[M].武汉：湖北美术出版社，2002年版，第22页.）

土家织锦因其织物经密大于纬密，表面细致精密的图形受到了限制，就只能出现大量的几何图形，以弥补造型的不足，并兼顾织造工艺特点和纹样构成的有机结合。

平纹“对斜”是土家织锦组织的原始织物形式。平纹在经纬密度相同时，纬花必须配合平纹结构，花纹的边缘线只能在纬线浮起时起花，否则，花纹就会变形。因此，其组织点的走向只有垂直、水平和45。斜三种，而这三种结构走向，最适宜于表现方形、三角（之字）形、菱形等几何形体。所以，直线与斜线在这里就成了唯一的艺术语言。而直（斜）线又是最原始和最简单的视觉形象，直（斜）线在视觉心理上有庄重、挺立、坚毅和静态的感受，它虽没有曲线那种活跃的运动形态，也不可能产生相对复杂的多维形象，但以此而形成高度几何化图形连续变化和重复，容易形成有如“之”字形的支架结构，从而产生稳定而大器、静中有动并庄重不俗的冲击力。

传统意义上的斜纹“上下斜”组织结构是土家织锦中的主导系列，在形成纬花的同时，组织浮起点自然形成倾斜夹角都小于45。，从而构成横向大于纵向的菱形和近似菱形的几何图纹。它不仅全面继承了平纹织物形式带来的种种特点，还大大丰富了土家织锦整体的图纹表现力，逐步形成了土家织锦的独特艺术语汇。

（2）连续对称的重复变异

首先，土家织锦的图纹以单一形的连续对称而重复出现。如四十八勾、猫脚迹、桌子花、船船花、实毕、燕子花、玉章盖等之类都是以“之”字形的二方连续或菱形的四方连续组成。而秤勾花、马毕、阳雀花等之类又是以横向或直向二环连续、单向反复移动形成的。因为这种单一的连续对称及重复出现，从而产生一种均齐的对称平衡和庄重之美。对称均齐的构成，是几千年来中华民族最明显的装饰特征之一，作为中华民族大家庭中的一员——土家族，将这一装饰特征进行了强化，并在土家织锦上推向了极致。（[8]传统土家族织锦图案形式规律[R]，长沙：湖南省工艺美术研究所，1983年版.）

其次，土家织锦的图纹又以单一形态的演变、升华而千姿百态。在“四十八勾”系列图纹中，有“八勾”、“十二勾”、“十六勾”、“二十四勾”、“四十八勾”，还有由此而演化而成的“双勾”、“单勾”及“箱子八勾”之类的特色勾纹。纵观这些勾纹，不难发现，它们都是由最基本的“八勾”单一形态为中心原型，以菱形状向四边逐层扩散。这种单一形态的中心扩散，又称为扩大对称，最容易形成图纹画面的统一稳定。钩状的重复出现，层层丰富，深色勾形成后，空隙处也就形成浅色勾、深浅都是勾，同线共生，互相依存。这种构成有些类似中华道家经典的“八卦”太极图，黑白相生，互相转化，你中有我，我中有你，自然而和谐。

以上这些看上去简单的直（斜）线几何形体和重复变异，体现了土家人民审美心理的需要。正如里格尔所说的那样：“人类在二维平面上发明的轮廓线才标志一种真正创造性活动的开始，离开三维写实，走向二维错觉，这是十分重要的一步。它把想象从严格遵从自然的掣肘中释放出来，让形成的修饰组合有了更多的自由。”（[9]（美）阿洛瓦·里格尔.风格问题[M].长沙：湖南科技出版社.1999年版，第8页.）

其实，这里所谓“简单”的重复变异，更准确的应理解为被“简化”了的丰富性，而对自然物象的简化与平面装饰的变异，往往成为从自然的真实到艺术升华的重要标志。“四十八勾”系列图纹就是这个被高度几何化后的“自然物象图案”的经典。这类似主体形式存在的钩状纹样，多为棋格状的菱形适合纹样，并以散点排列的四方连续和二方带状连续重复展开，可大可小，灵活多变。钩状方向的变化，具有强烈的力量对比，统一的角度转折，形成了规范的程式，产生了鲜明的形式美感。以近似菱形的“八勾”为中心，以此对称地向外缘逐渐推移递进，勾勾相连，层层色变，从而形成一种强大的向外张力，十分壮观。但“四十八勾”具体表示什么，众说纷纭，主要有太阳说、蛙神说、女阴说、螃蟹说、蜘蛛说和云纹说等多种诠释。不过人们已经不在乎四十八勾的具体形象了，它只作为一种土家民族的文化符号，以独特的方式蕴涵着本民族的文化心理和审美习俗，而表现在土家织锦的图纹之中。