麻阳花灯戏

　　麻阳花灯戏属于湖南地方小剧种之一，流传在湖南省怀化市麻阳苗族自治县乡村。2007年被列为怀化市市级非物质文化遗产保护项目。2008年被列为湖南省省级非物质文化遗产保护项目。张再艳、张锦芳为该项目市级代表性传承人。

　　麻阳位于湖南省西部，历史上素有“苗疆要冲”、“湘西门户”之称，是苗、土家、侗、布依等15个民族聚居地，其中苗族占79%。花灯原为一种歌舞传统文艺，始于盛唐，成于宋代，盛于清朝，形成过程中吸收了江南小调的柔美、麻阳山歌的直率、酬傩愿歌的悲壮、湘西苗歌的泼辣后，形成了自己优美、热烈、欢快的独特风格。后与阳戏、傩堂戏、辰河高腔、目连戏交融形成“麻阳花灯戏”，并成为湖南省地方保留小剧种之一。

　　麻阳花灯戏历史悠久。民间艺人口传：早在盛唐时期，民间花灯戏歌舞已十分流行。1765年《辰州府志》十四卷十一页载：“元宵前数日，城乡多为剪纸为灯，或龙或狮及鸟兽状，十岁以下童子扮演采茶、秧歌诸故事，至十五日夜，笙歌鼎沸盈于达旦，仕女聚欢，统曰‘闹元宵’”。光绪二十七年（1901），麻阳花灯戏艺人聂榜榜用阳戏《刘海砍樵》的套路，表演花灯戏曲目《癞蛤蟆拜年》，麻阳花灯戏始有“灯戏”之称。解放后，麻阳组建“麻阳花灯戏剧团”，花灯戏艺人大胆创新，在把一丑一旦两把花扇表演扩展到八人十六把花扇表演的同时，又创作、移植《喜迎亲》、《贴画》、《战地黄花》、《沙家浜》、《浮石魂》、《孟姜女》等106个花灯戏剧目，“麻阳花灯戏”逐渐发展成为湖南省地方保留小剧种之一，1990年被收录于《湖南地方剧种志》中。总体而言，麻阳花灯戏优美、欢快、热烈，多为一丑一旦表演。但由于区域发展的差异，形成了麻阳上山区粗犷、下山区柔美的花灯戏表演风格差异；并在其自身发展过程中形成了以柔美为主兼容粗犷的表演风格。

　　民间花灯主要以清唱为主，即一老艺人领唱，众人接着呼合伴唱，以打击乐作为间奏和渲染气氛。打击乐器中的大桶鼓，单面，鼓面用牛皮制成，鼓面宽度约50公分，桶高80公分，队伍行进时由2人抬着，一人双锤敲击。小鼓有小脸盆大的双面牛皮鼓，也有25公分直径单面鼓皮的斑鼓。大锣，铜制，50公分宽。小锣，铜制，大小不一，有碗锣、云锣。钹二副，分为头钹、二钹，均为铜制。打击乐在演奏时，一个不同的地方就是：上山区表演跳花灯时，所有打击乐均“大打出手”，显现出场面热烈红火，对烘托剧情富于表现力。下山区的摆花灯在表演时，一小鼓、一钹、一小锣演奏，清新典雅而细腻，比较抒情。花灯打击乐极负盛名的曲目叫《翻钹》，雅称“一（yao）一三”，即头钹、二钹、大锣、小锣共同演奏，时急时缓，时轻时重，有张有弛，颇为动听。花灯戏除了运用传统的打击乐器外，还根据剧情需要，加入了京胡、二胡、胡琴、扬琴、古筝、唢呐等传统戏曲乐器，以及钢琴、萨克斯、葫芦丝、芦笙等现代和苗族特色乐器。

　　麻阳花灯戏演员装扮道具较为简单。癞花子（男）上着对襟布纽扣黑色或深蓝色衣，衣领沿至前纽扣处钩有花边，衣袖口处也钩有花边。下着大红色裤子，裤左右两侧沿至裤腰下均制有宽约3公分的白色图案，裤脚口制有宽约6公分花边。黑丝帕长6尺，宽1尺5寸，折成五叠包头，前额头巾嵌上“太极图”。太极图用薄竹片削成1公分宽，越薄越好，用沸水加温制成，再卷成螺旋状。在表演时伸缩自如、滑稽可笑。鞋为黑色鞋面，白色花边绕鞋口，鞋前绣有白云状图案；灯姑娘（女）上着右胸开布纽扣桃红色衣，左胸前绣有花，衣下角摆绣约4公分宽的花边。下着绿色大摆裙，裙摆角及前中心均绣有花。黑丝帕长约一丈，宽随幅面而定，用以扎头，后脑处留余四尺拖于背后，头上两边插花，双耳垂挂耳环。鞋子为大红色鞋面，鞋口制有黄色花边，鞋前绣有绿色球花。

　　花灯表演的道具主要有花扇与手帕。花扇多为竹骨架，多以红、绿、白、黄相间色彩丝绸制成。扇口用大红色绸子，宽约10公分，粘成荷叶形，扇面涂有银色点状。手帕用绸缎制品制成，呈方形，一般比生活中常用手帕大约一倍，颜色不一，中间及四角边绣有花纹图案，四周边沿还用丝线吊成须线状。麻阳花灯是湘西花灯的典型代表，是包括花灯歌舞、花灯演唱、花灯戏剧，集歌、舞、乐于一体的综合艺术形式。